در این مطلب لنزک، عکاس سفر اتین باست، نگاهی به برخی از تکنیک ها یا قوانین ترکیب بندی پایه معروف داشته و هر یک را با ذکر مثال و عکس های نمونه توضیح داده است. اتین از این قوانین ترکیب بندی و قواعد یا اصول دیگر، که از پیش تعریف شده هستند، و خودش یا عکاسان دیگر استفاده می کنند به عنوان «قالب های ترکیب بندی» یا به طور کلی قالب عکاسی یاد کرده که همچون یک شمشیر دو لبه هستند. درحالیکه می توانند به شما کمک کنند تا وقتی همه چیز به سرعت اتفاق می افتد تصمیم های سریع تری بگیرید، می توانند جلوی خلاقیت شما را نیز بگیرند. بنابراین در انتهای مطلب با ارائه چند راهکار شما را به بیرون آمدن از منطقه امنتان و ایجاد مجموعه کاملا جدیدی از قوانین برای ترکیب بندی خودتان تشویق می کند.

«از سمت چپ از من عکس بگیرید، از این طرف در عکس بهتر می افتم.» چند بار تا به حال شنیده ایم که مشتریان چیزی شبیه عبارت بالا می گویند؟ اکثر افراد به دلیل نحوه درک ویژگی ها و عدم تقارن صورت خود، در مورد این که وقتی از آنها عکس گرفته می شود از کدام سمت بهتر به نظر می رسند، ترجیحی دارند. در این آموزش کوتاه لنزک، دو روش ساده برای پیدا کردن سمت یا زاویه ای که چهره سوژه را به بهترین و زیبا ترین شکل در عکس نشان می دهد یاد گرفته و می توانید از آن ها برای ژست دهی و هدایت مدل یا مشتری در پرتره های خود استفاده نمایید.

مراقبه یا مدیتیشن ذِن بر تفکر لحظه به لحظه و ژرف نگری تاکید دارد و یکی از لایه های اصلی آن ناظر بودن بر ذهن، آرام کردن آن و دور کردن پریشانی‌ ها است. به این معنی که با افکار و اندیشه ها ستیز نکنیم، از آنها نگریزیم و با برچسب های زشت/زیبا نام گذاری شان نکنیم و تنها ناظر آن ها باشیم. ذِن مراقبه ایست که می توان آن را در هر یک از فعالیت های روزمره مثل قدم زدن، تمیز کردن منزل و… انجام داد و در این مطلب لنزک اریک کیم، استاد عکاسی خیابانی، در مورد به کار گرفتن آن در عکاسی صحبت کرده: «گشتن به دنبال آرامش، آسودگی خاطر و شادی در زندگی، مرا به سمت آشنایی با مراقبه ذِن سوق داد. این تفکر به من کمک کرد تا احساس راحتی کنم، آهسته تر راه بروم، کمتر نگران شوم، و از فشار و استرس خلاص شوم». در ادامه مطلب اریک کیم برای وارد ساختن هرچه بیشتر ذِن به زندگی و عکاسی خیابانی ایده هایی مطرح کرده است که در انتها می توانید با توجه به نکته های اصلی آن اساسش را در هر شاخه ای از عکاسی به کار گیرید.

در مطلب پیشین لنزک، «۵ نکته و ایده برای عکاسی از بازتاب روی گودال های آب»، دیدیم که آب جمع شده بر روی سطح زمین و به تصویر کشیدن انعکاس روی آن می تواند خود یک سوژه زیبای عکاسی باشد و یا عکس ما را زیبا تر کند. در این مطلب کوتاه لنزک، مایکل پیستونو (Michael Pistono) مراحل تعویض این انعکاس را در فتوشاپ آموزش می دهد. ابتدا از گودال آّب و انعکاس خود عکاسی کرده و سپاس با یک دستکاری عکس ساده منظره دلخواه خود را به عنوان بازتاب داشته باشید.

در این ویدیو کوتاه سه دقیقه ای متیو روزن (Matthew Rosen)، کارگردان و فیلمبردار، ۳ تکنیک نورپردازی اولیه را به طور ساده آموزش می دهد که می توانید در نورپردازی هر سوژه ای از آن ها استفاده نمایید. متیو ابتدا توضیح داده که در واکنش با نور سه نوع سطح وجود دارند: بازتابی، شفاف یا پشت نما و خنثی (مثل صندلی، دیوار آجری، درخت و…) و سپس به شرح تکنیک هایی برای نورپردازی هر یک از آن ها پرداخته است. ابتدا خواهید آموخت که چطور می توان یک سطح بازتابی مثل آینه یا شفاف مثل بطری را به طور موثر نورپردازی کرد، سپس یاد می گیرید که با ترکیب این تکنیک های نورپردازی می توان هر سوژه ای را به خوبی نورپردازی کرد.