کارهای زیادی برای گرفتن یک عکس پرتره باید انجام شود – کار ساده ای نیست. شما باید مسائل فنی مانند نوردهی و فوکوس، و همچنین موارد غیر فنی مانند ترکیب بندی و کار با یک سوژه زنده را در نظر بگیرید. اگر تازه کار عکاسی پرتره را آغاز کرده باشید، ممکن است برایتان دلهره آور باشد، بنابراین در این آموزش عکاسی پرتره کار هایی که باید انجام دهید و نکته هایی که باید در نظر بگیرید را به ۱۰ قسمت مختلف تقسیم کرده ایم تا گام به گام پیش بروید و راحت تر یاد بگیرید. در این قسمت آموزش به پنج مورد اول یعنی الگوی نورپردازی، نسبت روشنایی، کیفیت نور، انتخاب لنز و پس زمینه می پردازیم.

عکاسی سیاه و سفید ابزار قدرتمند و تاثیرگذاری برای پرتره است. به نظر می رسد که عدم وجود رنگ به ما اجازه می دهد تا عمیق تر در روح سوژه بنگریم و شخصیت مدل را به تصویر بکشیم. پرتره های سیاه و سفید اغلب کیفیت ماندگاری دارند که به تاثیرگذاری پرتره می افزاید. اما کار در حالت سیاه و سفید چالش برانگیز است، چون باید یاد بگیرید که همه چیز را در حالتی که در اصل یک رسانه جدید است، ببینید. در این آموزش عکاسی پنج نکته برای گرفتن پرتره های سیاه و سفید بهتر ارائه شده است. هنگامی که پنج مفهوم کلیدی این مقاله را درک کنید، در مسیر درست ایجاد پرتره های تک رنگ زیبا قرار خواهید گرفت.

اگر در عکاسی تازه کار هستید، ممکن است فرصت ها بی شمار و گزینه های موجود تقریبا گیج کننده به نظر برسند. دکمه ها، دکمه های چرخان، دیافراگم ها، سرعت شاتر ها، فلاش ها… اصلا از کجا باید شروع کنید؟ البته، همیشه خوب است که اصول پایه مانند مثلث نوردهی را یاد بگیرید، اما چند نکته ساده برای عکاسان مبتدی وجود دارد که بلافاصله مهارت شما را در عکس گرفتن بالا می برد که در این آموزش عکاسی ویژه مبتدیان به آن نکات اشاره می کنیم.

عکس های سیاه و سفید خیره کننده در دو مرحله ایجاد می شوند. مرحله دوم پس پردازش است، و بسیار مهم می باشد. اما قبل از این که به آن مرحله برسید، باید یاد بگیرید که چطور عکس ها را در حالت سیاه و سفید ببینید و ترکیب بندی کنید. این کار درست به اندازه ویرایش مهم است – مهم نیست که شما در کار با لایت روم یا فتوشاپ چقدر خلاق یا باهوش هستید، اگر تصویر خوب ترکیب بندی نشود، یا سوژه برای عکاسی سیاه و سفید مناسب نباشد، آن وقت برای تبدیل مناسب و معقول عکس به حالت تک رنگ دچار مشکل می شوید، چه برسد به یک تبدیل عالی و بی نقص. من فکر کردم برای شما جالب خواهد بود که به برخی از عکس های سیاه و سفید مورد علاقه من و داستان پشت آن ها نگاهی بیاندازید و بیاموزید که چرا آنها از نظر ترکیب بندی خوب هستند.

در این مقاله، در مورد قابلیت جبران نوردهی (Exposure Compensation) بر روی دوربین خود برای به دست آوردن بهترین نوردهی ها در عکاسی نکاتی خواهید آموخت. در این آموزش عکاسی، خواهیم گفت که جبران نوردهی چیست، چه کاربردی دارد، و اینکه چطور و در کدام مُد نوردهی یا حالت عکاسی قابل استفاده است.

اول، بیایید فرض کنیم که شما با یک دوربین دیجیتال عکس می گیرید و در پس پردازش می توان حالت رنگی یا تک رنگ را انتخاب کرد. تصمیم انتخاب رنگی یا سیاه و سفید در صورتی که با یک دوربین فیلم خور عکس بگیرید داستان دیگری است، و به چارچوب ذهنی متفاوتی نیاز دارد، چون معمولا این تصمیم قبل از این که خانه را ترک کنید گرفته می شود. در عکاسی خیابانی کدام می تواند انتخاب بهتری باشد، عکس های رنگی یا سیاه و سفید؟ با اینکه این قطعا یک ترجیح شخصی است اما این مقاله شما را با برخی از استدلال ها راهنمایی می کند. این مطلب پیرامون عکاسی خیابانی نوشته شده، اما می تواند در انتخاب بین عکاسی سیاه و سفید یا رنگی در سایر شاخه های عکاسی نیز الهام بخش باشد.