ایجاد حرکت و پویایی در تصاویر اجسام بی جان راه خوبی است برای این که کاری کنید یک بیننده کمی طولانی تر به عکس شما نگاه کند. بخار در حال بلند شدن، طعم دهنده های در حال سقوط، یا قهوه ریخته شده می توانند نشانه حضور انسان بوده و باعث شوند تصویر زنده تر به نظر برسد. معلق ماندن (که امروزه یک گرایش عمده در عکاسی از مواد غذایی است) نیز جزء همین موارد به حساب می آید. معمولا، شما باید هر شیء معلق را به صورت جداگانه نگه داشته و از آن عکس بگیرید و بعدا در پس پردازش آنها را با هم ترکیب کنید. این کار بسیار راحت است، اما باید خودتان تمام سایه ها و بازتاب ها را طراحی کنید، و اگر شما هم مثل من باشید (یعنی حتی نتوانید یک خط راست برای نجات زندگی خود بکشید)، روشی که امروز در این مطلب لنزک آموزش می دهم را ترجیح خواهید داد.

گرفتن پرتره متغیرهای بسیاری دارد که می تواند برای یک عکاس تازه کار دشوار باشد. چه لنزهایی استفاده کنید- لنز زوم، ثابت یا ترکیبی از هر دو؟ آیا فول فریم عکاسی می کنید یا با سنسور کراپ شده؟ آیا در فضای داخلی عکاسی می کنید یا فضای باز؟ حتی سوژه هم می تواند موضوع حساسی باشد، برخی از عکاسان پرتره منحصرا عکس خانوادگی می گیرند، بعضی فقط از فارغ التحصیلان و یا نوزادان تازه متولد شده عکاسی می کنند و عکاسان بیشتری که ترکیبی از همه چیز را عکاسی می کنند. اما باید بدانید تغییر زاویه دوربین (عکاسی از زاویه بالا/پایین) عکس هایی با حس متفاوت ایجاد می کند – بنابراین در این آموزش لنزک در مورد تنظیم زاویه دوربین برای ثبت پرتره های بهتر صحبت خواهیم کرد.

اگر فکر می کنید کارت ویزیت عکاسی شما نیازمند یک به روز رسانی است، این مطلب لنزک برای شماست. عکاسان همیشه در مورد این صحبت می کنند که چطور عکاسی حرفه ای بیشتر یک کسب و کار است تا عکاسی: شاید ۸۰ تا ۹۰ درصد کسب و کار، و درصد باقی مانده عکاسی واقعی باشد. حتی اگر جزو این دسته نباشیم نیز، قطعا اهمیت بیزینس یا کسب و کار عکاسی را فهمیده ایم. به عنوان مثال، شخصا صحبت کردن با مردم و گذاشتن یک کارت ویزیت در دست آنها ارزش بسیار زیادی دارد. در این مطلب کوتاه لنزک قصد داریم در مورد مزایای بروشور نسبت به کارت ویزیت و راهکارهایی برای بازاریابی و جذب مشتریان بیشتر صحبت کنیم.

از زمانی که سفر خود را در دنیای عکاسی آغاز می کنیم و به هر شکلی آموزش خود را آغاز می کنیم، خواه به صورت خودآموز و خواه زیر نظر مربی یا هر دو، با قوانین و توصیه های زیادی رو به رو می شویم که ابتدا می توانند کمک کننده باشند. اما نباید اجازه دهیم این باید و نباید ها مانع تصمیمات خلاقانه ما در عکاسی شوند. در این مطلب لنزک، که مطالعه اش را به همه شما عزیزان توصیه می کنیم، به ۵ قانون مفروض عکاسی (یا بهتر است بگوییم توصیه هایی که زیاد رویشان تاکید می شود و می شنویم) نگاهی خواهیم داشت که ممکن است بخواهید آن ها را نادیده بگیرید – توصیه هایی مثل اینکه همیشه ایزو را پایین نگه دارید یا با مُد دستی عکاسی کنید.

عمق میدان (depth of field یا به اختصار DOF) ناحیه ای است در جلو و پشت نقطه فوکوس، که واضح به نظر می رسد – به عبارت دیگر از وضوح قابل قبولی برخوردار است. در این مطلب کوتاه لنزک، عکاس منظره بردیا سعادت در مورد عوامل تاثیرگذار بر عمق میدان صحبت کرده و تکنیک انباشتن فوکوس (focus stacking) را آموزش می دهد. با ما همراه شوید.

عکس های یک جلسه عکاسی پرتره خانوادگی خوب برای سالهای زیادی ارزشمند خواهند بود. این یک حوزه بسیار باارزش از عکاسی است، اما می تواند برای عکاسان تازه کار کمی دلهره آور نیز باشد. شما باید سریع یک رابطه دوستانه با خانواده ایجاد کنید، کودکان را علاقه مند نگه دارید، و انتظارات والدین را با عکس های زیبا برآورده کنید. در این مطلب لنزک، ۱۰ نکته برای اولین جلسه عکاسی پرتره خانوادگی با شما عزیزان به اشتراک خواهیم گذاشت.