بایگانی بر حسب پیشرفته

۴ نکته که هر عکاس باید برای حفظ تعادل بین فلاش ها و نور خورشید بداند

در این مقاله چگونگی ایجاد تعادل بین نور محیط با نور فلاش ها (استروب ها) را به شما آموزش می دهم. من عاشق عکاسی در این شرایط با نور محیط و نور فلاش هستم. من می خواهم نور محیط را در این منطقه زیبا با فلاش ها ترکیب کنم. روشی که من برای انجام این کار استفاده می کنم را در ادامه این مطلب با شما به اشتراک می گذارم.

ادامه مطلب

آموزش ۴ روش برای عکاسی پرتره در وسط روز

یکی از اولین چیزهایی که در شروع عکاسی پرتره یاد می گیرید این است که نور خورشید نیمروز شرایط نورپردازی خوبی ارائه نمی دهد. مانند همه چیزهای دیگر در عکاسی، در اینجا هم استثنائات زیادی وجود دارد. اما در اکثر موارد، این توصیه درستی است. به دلیل نور شدید و پرکنتراست، و سایه های عمیقی که چنین نوری ایجاد می کند، گرفتن عکس های پرتره در وسط روز یا ظهر می تواند یک چالش واقعی باشد. اما شاید عکاسی در نور شدید ظهر تنها گزینه شما باشد، در این صورت این آموزش عکاسی پرتره ۴ تکنیک برای دستکاری یا تغییر کامل نور خورشید نیمروز به شما خواهد داد تا بتوانید پرتره های بهتری بگیرید.

ادامه مطلب

آموزش کنترل نوردهی در عکاسی سیاه و سفید برای ایجاد کنتراست بالا

چطور برای گرفتن عکس های سیاه و سفید دراماتیک با کنتراست بالا نوردهی کنیم؟ سیاه و سفید یک ابزار کاملا هنری برای بیان است، و این بدین معنی است که شما واقعا می توانید نوردهی را کنترل کرده و آنچه را که ممکن است در مرحله عکاسی ارتقاء دهید. شما می توانید عمدا جزئیات را در سایه ها، هایلایت ها، یا تُن های میانی از دست بدهید – و گاهی اوقات دقیقا باید همین کار را بکنید تا به آن ظاهری که می خواهید برسید. برای مثال عکس را عمدا بیش از حد نوردهی (overexpose) کنید. در این آموزش عکاسی سیاه و سفید کوتاه اما مفید خواهید آموخت که چگونه برای گرفتن عکس های سیاه و سفید دراماتیک با کنتراست زیاد نوردهی کنید.

ادامه مطلب

آموزش استفاده از ترکیب بندی شعاعی در عکاسی برای ایجاد عمق و تاثیر

ترکیب بندی شعاعی (radial composition)، ابزاری است که می تواند به عکس های شما عمق بخشیده و آن ها را تاثیرگذار تر کند. استفاده از خطوط، اشکال، و فرم های شعاعی چشم انسان را به یک نقطه مرکزی در داخل تصویر جلب یا هدایت کرده، و تاکید ایجاد می کند. ترکیب بندی شعاعی همچنین می تواند کاری کند که بیننده در یک تصویر ثابت، حرکت واقعی را احساس کند. در ادامه این مقاله، نگاهی به برخی از نکات ترکیب بندی شعاعی در عکاسی خواهیم انداخت.

ادامه مطلب

چگونه تمرین عکاسی انتزاعی می تواند بر عکاسی شما تاثیر بگذارد

یکی از راه های خلق عکس های انتزاعی یا آبستره (Abstract)، زوم کردن یا نزدیک شدن به سوژه است. جزئیاتی که در فاصله دید عادی قابل دیدن نبود ممکن است به عنوان یک عکس انتزاعی جدا از شیء یا سوژه عکاسی شده پدیدار شوند. انتزاع اهمیت زیادی به جزئیات می دهد. طبیعتا چشمی که برای جزئیات ظریف آموزش دیده باشد، در سایر جنبه های عکاسی نیز مفید است. بله انتزاع نقش مهمی در گسترش مرزهای رسانه عکاسی داشته است. در این مقاله لنزک، به روش هایی که عکاسی انتزاعی می تواند الهام بخش رویکرد خلاقانه شما در تمام ژانرهای عکاسی باشد، نگاهی خواهیم انداخت.

ادامه مطلب

سبک عکاسی را نمی توان «کنسرو» کرد

«بحث و گفتگوها پیرامون سبک عکاسی (photographic style) همیشه به دلایلی برای من کمی عجیب بوده است. این چیزی است که دانشجویانم زیاد در مورد آن از من سوال می پرسند، چون احساس می کنند که بدون سبک، یک امضای تصویری، متمایز کردن خودشان از هنرمندان دیگر این حوزه بسیار سخت خواهد بود». اما سبک عکاسی چیزی بیشتر از به کار بردن مداوم یک مجموعه رنگ یا اعمال یک پریست یا پیش تنظیمات (preset) است – به عبارت دیگر سبک عکاسی را نمی توان کنسرو کرد تا مثلا در قالب یک پریست توسط فرد دیگری استفاده شود. سیمون کینگ در این مقاله لنزک، درباره چگونگی ایجاد سبک عکاسی و ویژگی های آن صحبت می کند.

ادامه مطلب